Аня Желудь не
так давно была известна как молодое дарование, изучающее «систему вещей»,
отливая их контуры в металле. На 53-ей Венецианской биеннале Желудь покорила критиков
непредсказуемой инсталляцией «Коммуникации». Ее изящная антинарративность и
пространственная гибкость созвучны опытам именитой парижанки Татьяны Труве.
В новом
проекте «Комнатное растение. Полная версия» Желудь снова играет техниками артистической
мимикрии, и делает это с невиданным размахом. Она преобразует галерею в
пространство исключительно экспериментальное, свободное от коммерческих
функций. В галерее в масштабе 1:1 воспроизведена загородная мастерская Желудь. Столкнувшись
с пятиметровым авторским строением, зритель не узнает прежде просторный
галерейный white cube, не видит знакомых архитектурных и интерьерных элементов.
Но, поискав вход, попадает в святая святых – студию художника.
Ранний вариант
«Комнатного растения» показывался в Петербурге к 8-му марта 2009 в квартире Желудь,
превращенной в типичный artist-run-space «Объект на
районе». Колюче-ломкие металлические
прутья, изъеденные ржавчиной, словно вырастали из бетонных цветочных горшочков,
воплощая авторскую метафору: у материала, как бы им ни владел художник, всегда
есть своя жизнь, свой нрав. С этим строптивым медиа Желудь сосуществует почти
год: из него родились на свет проект «Не тот художник» и триумфальная Венецианская
инсталляция. Именно этот колкий, но образоемкий материал будоражит воображение
Ани, занимая теперь все ее творческое пространство.
Изживать
тесноту - в рамках опробованных приемов,
заданности зрительских ожиданий или институциональных границ - Желудь продолжит и в следующих проектах
2010 года: «Хаммер» в галерее Марины Гисич, «Золотое руно» в залах Эрмитажа, и на
персональной выставке «Продолжение осмотра», намеченной на май 2010 года в
Московском музее современного искусства.
